Visita ao CCBB (Exposições Marlene Barros + Meme no Brasil)

Exposição Marlene Barros (Tecitura do Feminino):

Essa exposição foi bastante difícil de visitar para mim e acredito que esse desconforto é intencional por parte da artista, que utiliza técnicas como o bordado, a costura e o crochê para evidenciar as diversas formas de opressão contra a mulher presentes na sociedade. Ao se apropriar de práticas tradicionalmente associadas ao universo doméstico e feminino, ela os ressignifica, transformando-os em instrumentos de crítica e denúncia.

Dentre as obras, três em especial me chamaram a atenção: Saco de Pancada, Útero e Bibelô. 

Em Saco de Pancada, o corpo feminino é apresentado como um objeto projetado para ser alvo de violência tanto física (representada pelos socos do saco de pancada) quanto verbal (expressa pelos palavrões e insultos bodados na obra). Essa obra me afetou profundamente e despertou em mim um sentimento ambíguo. Ao mesmo tempo em que senti curiosidade de ler todos os escritos, eu também me sentia triste e desejava desviar o olhar, considerando que essa é uma obra bastante brutal. 

Em Útero, há um útero de crochê crucificado. Acredito que a obra tenha como objetivo denunciar a opressão presente na sacralização do útero, que é considerado um objeto quase mágico, e resulta na redução da importância existencial da mulher à sua capacidade de gestar. Ao associar o útero à ideia de crucificação, também há sofrimento, imposição e sacrifício, evidenciando como essa valorização pode se transformar em um mecanismo de controle sobre o corpo feminino e suas escolhas.

Em  Bibelô, minha obra preferida, o corpo de uma mulher aparece recolhido, como se estivesse se protegendo, enquanto sustenta um homem dourado, o bibelô. A obra me pareceu  uma crítica à dinâmica social em que mulheres são frequentemente levadas a assumir o papel de sustentar (emocional, física e simbolicamente) enquanto os homens ocupam o lugar de protagonismo e são cuidados, como os bibelôs. Mesmo sendo pequeno em tamanho, esse bibelô possui um peso simbólico e histórico associado à opressão e à centralidade da figura masculina. Assim, as mulheres não apenas sustentam o peso dos bibelôs, mas também lutam para sobreviver a eles. 

Considerações Finais: Essa exposição, como já mencionado, foi bastante difícil de visitar. Eu me sensibilizei com a mensagem transmitida pela artista e, como mulher, compreendi a mensagem triste, mas necessária expressa por Marlene. Ao mesmo tempo, achei as obras muito bonitas, pois gosto bastante de crochê e bordado, muito por influência da minha mãe. Dessa forma, eu pude observar o cuidado da artista com cada ponto e refletir sobre o tempo dedicado a elaboração de cada uma das obras e da exposição como um todo. 

Exposição MEME: no Br@sil da memeficação: 

Após a experiência densa e séria de visitar a exposição de Marlene Barros, a exposição dos memes foi um contraponto leve e divertido. Ainda na sala de colaboradores, eu e minhas amigas, com quem visitei o CCBB, nos divertimos bastante ao observar os nomes dos participantes. Ver figuras como Marcela Montellato, Saquinho de Lixo, Ziraldo, Lara Santana e John Drops despertou a minha curiosidade. 

A primeira sala aborda como frases e expressões auxiliam na construção de memes e como podem ser o meme por si só. Uma das obras dessa galeria me gerou muita risada, pois é uma das minhas figurinhas preferidas: 

Eu também gostei bastante de observar as explicações dadas para as abreviações utilizadas no mundo digital, como "vlw", "gnt", "mds" e "fds". 

Em seguida, nos deparamos com um telão interativo que permitia que navegássemos por diversos memes. Foi uma experiência bastante curiosa, especialmente por encontrar, dentro de um museu, muitos memes que eu já conhecia. Esses são alguns dos meus preferidos:

Após essa experiência, nos deparamos com a parede de emojis, que eu achei muito divertida e fofinha. 

Outro espaço que me chamou bastante atenção foi a seção dedicada à catalogação dos “tipos de homens”, como os "faria limers", os “esquerdo-machos” e os "red pills". Além dos elementos característicos de cada uma dessas “espécies”, havia também placas descritivas que detalhavam seu habitat natural, formas de identificação, hábitos alimentares, culturais e de acasalamento, bem como seu comportamento social. Essa parte foi especialmente divertida, e passei um bom tempo observando cada detalhe e reconhecendo as referências visuais e textuais. 

A exposição, no entanto, não possui somente partes engraçadas, também há artes reflexivas como camisetas e bonés que parodiam o movimento americano MAGA (Make America Great Again) e algumas obras de Denilson Baniwa, artista que nós estudamos nas aulas de Introdução à Análise Crítica.  

A última parte que visitamos foi o galpão do Alisa Meu Pelo. Eu confesso que, até poucos dias antes da visita, eu não conhecia esse meme, que me foi apresentado pelas minhas amigas. Ainda assim, ele já se tornou um dos meus preferidos, e eu adorei poder interagir com as suas diferentes variações,  especialmente o Alisa Meu Pelo Supremo (que consistia em um enorme boneco inflável). 

Considerações: Visitar essa exposição foi uma experiência muito divertida, que me rendeu muitas crises de riso e compartilhar esse momento com minhas amigas também tornou tudo ainda mais engraçado. Um dos pontos altos, para mim, foi a variedade de memes abordados e as diferentes formas como eles se apresentavam (imagens, frases, composições e até mesmo instalações, como os bonecos infláveis).

OBS: Eu não consegui visitar as exposições com a turma, pois estava viajando para visitar minha família em Ribeirão Preto. Por isso, visitei o CCBB com as minhas amigas.